¿Como debe ser un portafolio de arte?

Cómo hacer un portafolio de arte

Comparte este artículoLa solicitud de ingreso en una escuela de arte no consiste simplemente en meter tus cuadros favoritos del instituto en una bolsa de cuero y enviarla. Preparar una solicitud para programas de arte y diseño es un proceso meticuloso y exhaustivo que lleva meses, incluso años, para que salga bien.

Un portafolio de la escuela de arte es una colección de trabajos que representa tus habilidades, intereses, creatividad y desarrollo general como artista. Tanto si eres pintor, ilustrador, escultor, fotógrafo, videógrafo, diseñador gráfico o un poco de cada uno de ellos, impresionar a las escuelas de tus sueños requiere previsión, ojo crítico y la voluntad de compartir un trabajo que es personal.

Aunque la mayoría de las instituciones de arte y diseño evalúan una serie de materiales -desde las declaraciones personales hasta las pruebas escritas y las entrevistas-, el portafolio es una ventana indispensable para conocer tu potencial y tus intenciones como estudiante y persona creativa.

“Los portafolios más sólidos que recibimos muestran realmente una presentación personal, directa e informada del trabajo del solicitante, con pleno conocimiento del programa y una razón apasionada y centrada de por qué solicitan nuestro programa en concreto”, dice el artista de cómics Nathan Fox, que es presidente del programa MFA de Narrativa Visual de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York.

Cartera de arte conceptual

Los artistas exploran, descubren y crean nuevas maneras de transformar las ideas en forma. A menudo les gusta permanecer absortos en el mundo de su creatividad, pensando en nuevas formas de crear arte. Sin embargo, el arte es algo más que su lado creativo. El arte tiene un lado comercial que hace que sea crucial para los artistas llegar, conectar y mostrar su arte al mundo a través de su sitio web de artista. Así es como los artistas pueden mantener sus carreras, encontrar nuevos trabajos y hacer crecer su negocio artístico.

Un sitio web de portafolio de arte no es sólo una colección de obras de arte; también es una herramienta comercial y de marketing muy importante y versátil. Los sitios web de artistas ayudan a éstos a encontrar nuevos clientes, a ser vistos por las agencias y a conseguir seguidores.

A continuación te ofrecemos algunos consejos para que tu propio portafolio de arte en línea destaque entre los demás e impulse tu carrera artística.

Hay mucho que puedes aprender simplemente mirando los mejores ejemplos de portafolios de arte de pintores, ilustradores, escultores y otros artistas visuales de todo el mundo. Estos ejemplos pueden enseñarle cómo otros artistas muestran, comparten y venden su trabajo en línea. Presta atención a la forma en que presentan su trabajo, escriben el contenido y los elementos visuales atractivos que utilizan para hacer que su trabajo destaque, ya sea pintura, ilustración, diseño, fotografía o cualquier otra cosa.

Portafolio de arte digital

Este artículo ha sido redactado por Heather Gallagher. Heather Gallagher es una fotoperiodista y fotógrafa con sede en Austin, Texas. Ella dirige su propio estudio de fotografía llamado “Heather Gallagher Photography” que fue votado como el Mejor Fotógrafo de Familia de Austin y los 3 mejores Fotógrafos de Nacimiento en 2017, 2018 y 2019. Heather se especializa en fotoperiodismo familiar y tiene más de 15 años de experiencia documentando individuos, familias y empresas de todo el mundo. Sus clientes incluyen Delta Airlines, Oracle, Texas Monthly, y su trabajo ha sido presentado en The Washington Post y The Austin American Statesman. Es miembro de la Asociación Internacional de Fotógrafos Profesionales de Nacimientos (IAPBP).

¿Quieres mostrar tu trabajo a una galería de arte, a una universidad o a un empleador? Un portafolio de arte es una forma estupenda de destacar tus mejores obras y mostrar tus habilidades. Un portafolio debe hablar por sí mismo y combinar la profesionalidad, la pasión, la personalidad y una variedad de piezas que hayan sido inspiradas por ti[1].

Portafolio de bellas artes

Tu portafolio debe incluir una serie representativa de imágenes que retraten tus intereses así como tu experiencia con una variedad de medios, estilos y enfoques. Entrar en una escuela de arte de renombre es competitivo. Los asesores de ArtsBridge tienen algunos consejos muy específicos que ofrecer.

¿Qué debe incluir un portafolio de arte? Obras de arte terminadas. Ejemplos de bocetos o documentos de trabajo que muestren tu proceso creativo. Ejemplos que muestren una serie de habilidades diferentes dentro de tu área de especialización. Ejemplos de una gran capacidad de observación del dibujo (sea cual sea tu medio).

Un portafolio de artista es una colección editada de las mejores obras de un artista que pretende mostrar su estilo o método de trabajo. Los artistas utilizan los portafolios para mostrar a los empleadores su versatilidad mediante diferentes muestras de su trabajo actual. Históricamente, los portafolios se imprimían y se colocaban en un libro.

3 errores de los portafolios de arte que se deben evitar Demasiado amplio. Un artista elegía obras de su portafolio para compartirlas. Demasiado similar. Otro artista trabajaba en un estilo de pintura muy específico. Demasiado abarrotado. Una tercera artista, también pintora abstracta, mostraba sus obras en su sitio web de arte, pero no estaba satisfecha con su presentación en línea.

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